La Chambre de Warren

D’après : La Chambre de Warren de Jérémie Moreau — Mise en scène : Émilie Le Borgne — Avec : Émilie Le Borgne & François Martel en alternance avec Matthieu Sinault  — Conception scénographique et création sonore : François Ripoche — Régie lumière : Hélène Coudrain ou Anaïs Pierre — Régie son : François Ripoche ou Arnold Courset-Pintout — Réalisation accessoires et scénographie : Janie Le Borgne — Regard chant : Armelle Dousset — Adaptation musicale et chorégraphie : Armelle Dousset — Collaboration artistique : François Martel — Accompagnement production et diffusion : Manu Ragot — Administration : Josselin Tessier

Production : Le Théâtre dans la Forêt
Coproduction : Théâtre des 4 saisons - Gradignan, Scène nationale - Angoulême, Théâtre Ducourneau - Agen, Scènes de Territoire-Agglomération du Bocage Bressuirais, Scène conventionnée d’intérêt national, Fonds de production Zéphyr - plateforme jeunesse en Nouvelle-Aquitaine - en coopération avec le ministère de la Culture – DRAC Nouvelle-Aquitaine
Résidences : Théâtre de Thouars, Le Méta CDN Poitiers Nouvelle-Aquitaine, Théâtre des 4 saisons - Gradignan, Scène nationale - Angoulême, Théâtre Jean Lurçat - Scène nationale d’Aubusson, Théâtre Ducourneau - Agen, Scènes de Territoire Agglomération du Bocage Bressuirais Scène conventionnée d’intérêt national, Ekla - Le Teich, M270 - Floirac, La Quintaine - Chasseneuil du Poitou
Création : décembre 2026
La compagnie Le Théâtre dans la Forêt est conventionnée par le ministère de la Culture – DRAC Nouvelle-Aquitaine, subventionnée par la Région Nouvelle-Aquitaine, la Ville de Poitiers et le Département de la Vienne.

La Chambre de Warren est une création théâtrale jeunesse poétique adaptée du livre de Jérémie Moreau.
Portée par deux interprètes, elle immerge les enfants dans l’histoire de Warren et du dieu Pan, dont la colère met en péril l’équilibre du monde vivant. Dans un décor aux textures douces et à travers sons, lumières, récit et présences animales, le spectacle propose une expérience sensorielle et participative.
Au fil du spectacle, les jeunes spectateur•rice•s sont convié•e•s à apaiser Pan par la danse et le chant, devenant partie prenante de l’aventure. Véritable ode au vivre-ensemble, cette œuvre invite à repenser notre lien au vivant et fait de chaque représentation un moment unique, construit avec et par les enfants.