Le Théorème du pissenlit

Olivier Letellier

Tréteaux de France, Centre dramatique national

Le Théorème du pissenlit

Olivier Letellier

Tréteaux de France, Centre dramatique national

de Yann Verburgh
mise en scène Olivier Letellier

Au Pays-de-la-Fabrique-des-Objets-du-Monde, Tao et Li-Na habitent un petit village à flanc de montagne. Leurs parents partis travailler à la ville, les deux enfants vivent avec les anciens et s’amusent, livrés à eux-mêmes, libres de leurs jeux. Mais le jour de ses 13 ans, Tao doit quitter le village. Désespérée, Li-Na part sur les traces de son ami et, au terme d’un périlleux voyage, le retrouve dans une usine, épuisé parmi d’autres gamins, tout comme lui, éteints. Li-Na commet alors la plus fantasque des insurrections…

Des pavés de la rue aux prés de la haute montagne, le pissenlit est une herbe amère, une plante sauvage qui s’épanouit partout, même dans des conditions difficiles. C’est pourquoi il représente la capacité à s’élever au-dessus des défis de la vie. C’est ce que raconte cette fable d’aujourd’hui incarnée par deux comédiennes, deux comédiens et un diaboliste..

Inspiré de l’univers des films d’animation de Hayao Miyazaki, Le Théorème du pissenlit prend la forme d’un conte populaire qui dénonce avec justesse et émotion la question du travail illégal des enfants. Avec pour outil de désobéissance l’imagination face à une autorité injuste et liberticide, Olivier Letellier et Yann Verburgh sont convaincus qu’un geste poétique peut engendrer d’incroyables conséquences politiques. Ils créent un spectacle fantastique et poétique, à découvrir en tribu, une ode à la vie, à l’espoir et à la liberté !

Texte : Yann Verburgh / Mise en scène : Olivier Letellier Avec : Fiona Chauvin, Anton Euzenat, Perrine Livache, Alexandre Prince, Antoine Prud'homme de la Boussinière et la voix de Marion Lubat / Assistante à la mise en scène : Marion Lubat / Création lumières : Jean-Christophe Planchenault / Création sonore : Antoine Prost / Assistant son : Haldan de Vulpillières / Scénographe-accessoiriste : Cerise Guyon / Accessoiriste, régisseuse plateau : Elvire Tapie Costumes : Augustin Rolland / Conseiller artistique : Thierry Thieû Niang Régie générale : Celio Menard / Régisseurs lumière en alternance : Arthur Michel, Jean-Christophe Planchenault / Régisseurs son en alternance : Haldan De Vulpillières, Celio Menard, Arnaud Olivier / Régisseurs plateau en alternance : Brahim Achhal, Elvire Tapie / Création Février 2023

Production : Théâtre du Phare puis Les Tréteaux de France, Centre dramatique national itinérant
Coproduction : Le Théâtre de la Ville, Paris / La Filature, Scène Nationale de Mulhouse / Espace des Arts, Scène Nationale de Chalon sur Saône / Le Grand T, Théâtre de Loire-Atlantique, Nantes / Théâtre de la Manufacture, CDN Nancy Lorraine / Le Quai, CDN d'Angers Pays de la Loire / La Maison des Arts de Créteil / Le Grand Bleu, Scène conventionnée d’intérêt national « Art, enfance et Jeunesse » / Ville de Fontenay-sous-Bois /Théâtre de Sartrouville et des Yvelines–CDN / Le Canal théâtre du Pays de Redon, scène conventionnée d’intérêt National art et création pour le Théâtre / L’Équinoxe - Scène nationale de Châteauroux / Théâtre de Lorient, Centre dramatique national / Compagnie Le Théâtre du Phare
Avec le soutien du Théâtre de l’Arsenal de Val-de-Reuil - scène conventionnée d’intérêt national « art et création pour la danse » et du Domaine du Mons (Vitrac sur Montane)
Accueil en résidence : Scène nationale du Sud-Aquitain

mar. 16.05.23 > 20h

Bayonne > Théâtre Michel Portal

Théâtre - À voir en tribu
à voir en tribu dès 9 ans
Durée : environ 1h

Tarifs

  • Enfant & adhérent 15-25 ans : 10 €
  • Adhérent réduit : 12 €
  • Adhérent classique : 14 €
  • Tarif plein : 20 €
Places numérotées